家里的那只橘猫整天就爱在那块布垫子前打滚，呼噜声简直能把隔壁邻居震飞。它不像狗那样狂吠要进食，也不像忒名叫“毛球”的猫那样拼命吞爪子。它就是个纯粹的“流浪哲学家”，每天就琢磨着：今天阳光是不是挺好？云朵是不是变胖了？隔壁那位叫“罐头王”的老猫，每次一出现，它的耳朵就竖起来，尾巴摇得像搅棒子，嘴里还念叨着：“那个大碗，是不是今天又加了鱼？

有没有认定，这日子过得挺充实？” 画画这事儿，猫的天赋简直是绝了。

你看它画猫，绝对不跟你讲啥透视、光影要么解剖结构，那是猫听不懂的话。它就是个拿着铅笔的圆滚滚球体，要么干脆就是几个好办的圆圈。你仔细看，它画出来的猫，尾巴是两头尖的，眼是两个小逗号，鼻子还有一条细细的小横线。它画的时候彻底不在乎有没有发胖，也不在乎尾巴是不是忒长，只要圆圈画圆就行。它把这玩意儿当成艺术品，连画布都懒得想，直接拿腿垫着，脚掌垫着，屁股靠在沙发上，舒服得连画都没画完，先把自己给画晕了。 说到猫画画的逻辑，你就明白为啥它那样画了。它当作画好了就是好了，就像人类当作把东西拼好就是成功一样。它根本不在乎画得工不工，也不在乎颜色配不配，就连有时候为了凑数，会画一个红彤彤的脸蛋，要么画一个黑乎乎的四肢，反正只要能看出那是只猫就行。有一次我在沙发上看它画，它画了一只猫，结局猫头画得像个逗号，脖子画得像一根僵硬的棍子，四肢也是歪歪扭扭的圆圈堆出来的。我忍不住拿手去戳，它也不恼，只是咧着嘴，尾巴在空中画出了个滑稽的圈，仿佛在说：“哎呀，我的画别看丑了点，可是快乐是确实！”你看，它连改画的冲动都没有，只要自己认定可爱，那画就是好画。 你看那种小猫，更有趣。它画的时候特别讲究比例，眼圆圆的，嘴小小的，鼻子尖尖的，四肢短短的，尾巴长长的，简直就是个缩小版的几何图形。它画出来之后，再往里填颜色，更是随心所欲。有的画背景是凌乱的蓝黄，有的画背景是好办的白块，有的就连啥都不画，直接就是一个黑黑的小脑袋配上两个大眼。它不在乎这些细节，它只在乎那种“这就是我的猫”的纯粹感。你把它画了，拿回家挂在墙上，再给它喂食，它就认定这世界上最美好的东西，就是这几笔线条和几色颜料了。它高兴的时候，连笔尖都跟着情绪抖动，画出来的东西看着别看乱，却透着一股子生命力。 实际上猫的画画，跟人类创作没多大区别，都是表达情绪。它不在乎画得像不像，不在乎色彩是否和谐，它在乎的是这些线条和色彩，能不能让它自己要么观众感觉到“活着”。就像它画的那只“毛球”一样，别看画得难看起来，但每次看到它，我心里就认定它一定在沙发上睡得香甜，尾巴大约正摇得那叫一个欢快。它不解释，不反思，纯粹地享受这个过程，就像人类在打麻将输赢一样，输赢不关键，关键的是玩得快乐。 并且，猫画画还有个特征，就是那种“未搞定感”。画了一半，它可能认定颜色不对，又加了一笔；认定姿势不对，又改了一下。

这种反复修改的过程，反而让它认定这个作品更真了。出于它知道，画完不是终止，而是启动。就像它画那只“大碗”时，不断地调整线条的粗细和长短，最终画出来的那个大碗，看起来既圆润又立体，比一启动瞎画的要靠谱得多。它似乎明白，画画就是一个不断修正、不断优化的过程，只要不停笔，画一辈子都有新的可能。 再说说颜色。猫的颜色选择也是特别的，往往挺随意。它喜爱用大面积的纯色，比如一个大大的橙色，要么一个纯粹的黑色。它不需求渐变，也不需求层次，一旦定下颜色，就喜爱画到底，哪怕是留白，让它自己发挥。

有时候为了表现猫咪的神态变化，它还会画几个不同颜色的眼，代表不同的情绪：一个大大的黑眼圈代表困得不行，两个竖着的小眼代表愣住了，一个睁得大大的代表兴奋。

这种多层次的画法，别看乍一看乱糟糟的，但仔细品，却有一股莫名的亲切感。它画出来的猫咪，明明挺丑，却让人认定特别熟悉，像极了那个在沙发上呼噜呼噜的橘团子。 你看它画的那些“流浪猫”，一直打扮得漂漂亮亮的，背景里还有绿树红花，还有飘着的风。它给这些流浪猫加了如此多修饰，是不是有点心疼？可它画的时候，那是多么快乐啊！它仿佛认定，只要把这些流浪猫画得如此好看，它们就能回到那个充满阳光和花香的家了。它画出了希望，也画出了向往，这大约就是画家内心的世界吧。 最终，我认定猫画画最大的意义，在于它教会了我们一种包容和接纳。它告诉我们，不需求像人类那样追求完美的构图，不需求像别人那样纠结于每一个细节。

只要你自己愿意，愿意去尝试，愿意去表达，哪怕画得乱七八糟，那也是独一无二的作品。它是用那双圆圆的小眼，用那根灵活的小尾巴，画出了生活的美好。下次你看到它画一只猫，别问它画得如何样，问问它为啥如此快乐，问问它认定这只猫多可爱。你会发现，它画的东西，一辈子是你心里最想看到的那个样子。

毕竟，对于猫来说，画完画比吃到罐头更关键，出于那里面装的是它自己的快乐和想象力啊！