让鹤飞得更高：那些抓不住的神仙 想画一只鹤吗？别急着用那些冷冰冰的“起初”、“其次”，咱们就让它自己飘起来。

实际上啊，画鹤这事儿，核心就那三件法宝：一根线，两只眼，还有那股子要飞起来的劲儿。 第一口，画个大大的脑袋。千万别画得死板，要圆得像刚被棉花糖咬了一口一样。眼是灵魂，得画得溜光水滑，要是眯成一条缝，那这就叫就寝，不是飞了。眼要是画大了，头就小，头要是画小了，眼就浮在天上。

记住，眼要看着前方，视线要稳，这样它才敢抬头。 第二口，嘴要尖。喙得画得细长，像把小铲子一样，要是画得胖乎乎的，那它就是个胖企鹅，飞不起来。嘴下面得留点空隙给脖子，不然脖子显得那么壮实，气都喘不过来。喙别看尖，但爪子得勾住地面，不能悬空，这样它才显得稳当，有根基。 第三口，腿脚要长。

这是鹤最绝的地方。矮脚那是鸡，长腿鹤才行。我见过有的画家画得腿忒短，像刚出生的小鸡，那姥姥看着心疼呢。鹤的腿要修长，像竹竿一样直，蹬起地来才能气吞山河。 画好了头、嘴、腿，最终最关键的一步来了——翅膀。别乱画那些花哨的纹路，鹤的翅膀实际上挺好办，就是两半对称的。左边的翅膀往里面折，右边的往外面撇，像个飞机起飞时的姿态。别画得忒满，留点空白，这样它飞出去的时候才不会显得局促。 这时候，你想想，一只刚画好的鹤，是能在纸面上飞走，还是在原地原地转圈呢？这其中的门道，在于“留白”。 画一幅宁静下来的鹤，你能够把背景画成深绿色的树林，要么几朵淡淡的云。让它静静地立在半空，像朵宁静的云，藏着故事，也藏着自由。

这种时候，它不会讲话，不会像人一样急着解释“我是啥”，它只是存有。

这种存有本身，就是一种回答。 画一只正在飞行的鹤，那就要动词了。翅膀张开，身子微微前倾，嘴角上扬，仿佛在说：“嘿，世界挺大，我在呢！”这时候，能够给它点数据。你知道吗？成年丹顶鹤的体长在 100 到 120 厘米左右，翼展能超过 2 米半。

你看那雪地里留下的脚印，每只鹤只留下两条，说明它走得挺稳。

有人统计过，一只鹤一天能飞几百里，要是它不休息，人类大约得先吃多少顿火锅才能让它累趴下。自然啦，它飞累了，也会在浅滩找个水洼，喝口清汤，然后眯起眼晒忒阳，那是种挺知足的休息。 画风不一样，鹤也不一样。

看那水墨画风格的鹤，线条要odge 飘逸，背景要留大量空，让它和天地融为一体，像入画一样。

看那工笔重彩的鹤，细节要丰富，羽毛的层次要分明，像孔雀开屏一样华丽，但眼神还是得专注。 说到底，画鹤不是为了把一只鸟画得像确实一样，而是为了让人感觉到那份自由。当你放下手里僵硬的笔，让鹤在你的纸上自己“飞”出来，那一刻，你画的不是一只画，而是一个梦。 画好了，不要急着加标题，让它自己飞进心里去吧。

毕竟，真正的自由，压根儿不是画纸上的线条，而是你心里装的那片天空。