画五角星，实际上就像是用尺子去刻一个钥匙孔，不用那些花里胡哨的公式，只要心里头有个“准”。 大量人画五角星，起初想到的就是那个教科书里那个经典的 72 度角。但这玩意儿忒端着，画出来像个被灌了铅的铁桶，看着就难受。

那得改，得理直气壮地改。 你看那 72 度，它自己都认定怪，凭啥非得死磕它？实际上五角星最帅的那个尖角，是由两个 36 度角凑出来的。

这俩角加起来正好是 72 度，但到了顶点处，它们得互相咬合，形成 108 度的外角。

这时候，你只需求把直尺架在画布上，对着那个中心点，把尺子摆成 36 度，照着画；再把尺子又转 36 度，照着画。画完这两条线，你会发现它们在顶点处天然就拼成了一个 72 度。

这时候你再画剩下的两条线，实际上它们自然就顺着这个 36 度的方向去撞在一起了。 这就好比你在削苹果，不用先切一刀，直接顺着纹路削下去就行。画五角星就是同样道理，两个 36 度角撞在一起，剩下的两条线会自动补全，不需求你再去纠结角度是不是准不准，它自己就带着你往那个挺括的方向去了。并且，靠尺规作图画出来的五角星，线条柔韧，那种随遇而安的松弛感，才是它该有的样子。你不用非得把每一个尖角都削得那么尖锐，只要轮廓对得起，就是好星星。 那你如何确定它不歪了呢？这就得靠“手感”和“参照物”了。在画图的时候，你能够找一个画好五角星的参考图，把那个图拿在小本子上要么贴在电脑旁边，对着画。你边画边比对着，心里那个“啊，对，就是这个感觉”的声音听得最清楚。

你看，你照着那个图画出来的五角星，每一个尖角都挺括有力，没有任何一个尖角是歪七扭八的。

这就是最直观的反馈，它用那种硬邦邦的直尺告诉你：走偏了，就回头重来。 实际上，画五角星最核心的秘密，就藏在那个“三角”里。你绕着那个中心点画，你会发现，只要画出的三条边，它们之间一辈子保持着一个滚动不变的三角关系。

这就好比你在推一辆脚踏车，只要车架立得直，轮子自然就不会蹦跶。在画五角星的时候，你不需求去死命去算角度，你只需求盯着那个中心点，画出一条线，然后观察它和旁边两条线的关系。

要是这三条线能拼出一个完美的三角形结构，那剩下的两条线自然也就顺理成章了。 举个例子，我画的时候，实际上把自己当成了那个被动的画布。我先把中心点定好，就像定下了故事的起点。

然后我往一个方向画一条线，这代表星星的第一条呼吸。

接着，我又往一个略微不同的方向画一条线，这代表星星的另一种呼吸。

这时候，你会注意到，这两条线别看长度和位置不同，但它们却共用着同一个“呼吸节奏”。

这个节奏，就是五角星的灵魂。你不需求刻意去管住那两条线有多长，就连能够说，长度没有意义。关键的是，它们务必保持那个非整数倍的间距，务必让它们在画面上呈现出一种动态的、有张力的排列。 再细想一下，画五角星实际上就是在玩一种数学的“偷懒”。你当作你在用尺子量角，实际上你是在和无数条可能的轨迹跳舞。每一个可能的轨迹里，都有一条是通往五角星的。而当你沿着那条对的轨迹走的时候，你会发现，其他的轨迹都在你身后打架、撞墙。你不需求费心去计算所有的可能性，你只需求自信地走那条路，其他的路自然会被你甩在身后。 你画出来的五角星，是不是那种一眼就能看出“这是画出来的”来？

是不是线条之间有那种微妙的逻辑关联？不，它们之间没有可言的逻辑，它们只是单纯地存有着，互不干扰，却又和谐共生。

这就好比一群人在广场散步，他们不合计路线，也不议论彼此，只是各自低头步行。但只要走到十字路口，他们就会自然地交汇在一起，形成一个完美的圆。五角星就是那个圆，只不过是由五个尖角拼凑而成的。 有时候你会认定，自己画的东西是不是不够完美？

是不是哪儿歪了？实际上没那么严重。美术这东西，讲究的是“气韵”。你画出的五角星，只要轮廓够硬朗，结构够稳固，那种硬朗的内力，就如此透出来了。

你看那些大师画的，线条或许没那么工整，但那种透出来的力量感，就是他们画出来的。 故此，别再去看那些复杂的辅助线要么繁琐的度数计算了。拿起你的直尺，找到那个中心点，对准 36 度，照着画。你会发现，当你不再试图去管住每一个细节的时候，五角星自己就会长出来。它不需求你教它如何走，它只需求你给它一种“不用拐弯”的感觉。当你画的时候，心里那个“啊，就是这个感觉”的声音，就是你看着最准的。