嘴唇画法简笔画：像哪位都不像，却超贴近 画嘴唇这事儿，实际上跟画脸一样，越画越像，但别人认定你画得越像，你心里却认定你像个“马戏团小丑”。别去学那些教科书里那种“唇峰给得满、唇珠画得圆、嘴角上翘得完美”的终极形态，那叫画脸，叫画死。咱今天聊聊如何把嘴唇画成那种“哪位画哪位没边”的简笔画，主打一个真，主打一个像。 先别急着下笔，得先想好你画的是哪一拨人。有的喜爱肉嘟嘟的，眼神却透着股慵懒；有的偏犀利干练，嘴角得挂着一丝自然的弧度。

比如你画个刚下完班的路人，嘴唇得是那种微微松弛、随时可能掉下来一截的样子，但又要显得不狼狈。

这时候就得抓住那个“肉感”了。

不需求把嘴唇画得像个僵硬的圆球，只要把肌理感画出来就行。画的时候，嘴唇边缘那就得有点毛糙，软乎乎的一圈，像剥了壳的鸡蛋，但又不像那种烂泥。

这种画法，画出来的嘴唇是凉的，是软的，是下一秒就能塞进怀里揉一揉的。 看，别的画师都画得那么立体，画得那么饱满，显得嘴唇像个无孔不入的吸尘器，吸走整个半张脸的气势。但咱这管法，先别管那个“吸”，先管那个“软”。用铅笔轻轻扫出唇线，别急着填颜色，留点灰度，留点呼吸感。到了上色阶段，也别用那种生硬的大块面，要把唇线边缘晕开，让色彩像水一样渗进去。你要是想把嘴唇画得有点“凶”，嘴角就得往下压，用一点点深一点的颜色压住嘴角，给那个笑容里加个分贝。你要是想画得温柔，嘴角就是那种微微上扬的浅弧，不是那种被人贴上去的弧度。 实际上大量人画嘴唇好办犯一个毛病：为了追求对称性，把两边画得一模一样。但这恰恰是死板。嘴唇是有呼吸的，是随情绪波动的。画的时候，左边可能比右边略微厚一点，要么那个腮帮子略微鼓一点，反正两边要有这种自然的错落感。别管它对称得像把手术刀，只要别像机器人就行。

比如画个吃货，嘴沾满酱汁，颜色就在那儿乱流，把那些酱汁留白，表现出那种黏糊糊的质感。

这时候你就懂了，嘴唇画得像不像，不在于线条有多工整，而在于它有没有“活”过来的感觉。 实际上最好办的画法，就是先画个圆圈，然后在上面加点细节。但这点细节，得是随意的。

比如画个微笑，嘴角得拉得有点长，把整张脸都拉长了；画个来气，嘴角得往下拽，把整张脸都拽得有点塌。

这种长脸效应，是简笔画里最迷人的地方。你要是把下巴画得正好，把嘴唇画得正饱满，那这张脸就忒完美了，完美到让人无法呼吸，无法去拥抱，无法去讲话。但要是把嘴唇画得有点歪，有点碎，那这张脸就忒真了，忒有故事了，忒有人情味了。 举个例子来说，画一个刚哭过的女孩。

这时候嘴唇别画得那样红艳艳的，要画那种淡淡的、带点灰气的颜色，像被打湿的旧书页。嘴角得向下，带着一种不服输的倔强，哪怕是在班里被日决了，嘴上还是硬邦邦的。画这种的时候，唇峰能够压得挺低，就连被下巴盖住一局部，但唇珠得略微突出一点，这样看起来委屈又不绝望。

这种画法，画出来的嘴唇是脏的，是累的，是愿意为了生活硬扛下来的。 再比如画一个刚下班回家的阿姨。她的嘴唇能够画得有点松弛，肉感重一点，可是颜色要淡，像是喝了大量水。嘴角不用上扬，那是她今天忒累了，不想笑，但眼神里还得透出一丝期待。画这种时候，线条能够断断续续，就连有点毛躁，但那种“不是故意的”感觉要充足。

这就是简笔画的魅力，它从不追求无懈可击。它追求的是那种“仿佛确实画过，但仿佛又没彻底画过”的不清楚感。

这种不清楚感，才是真感的核心。 最终，别忘了给嘴唇加上一点“表情”。画嘴唇的时候，一定要记住，嘴唇不是脸的一局部，它是脸的一局部，但它有自己的性格。画个来气的人，嘴唇能够画得尖带刺，微微泛白，但别画成那种死板的几何图形。画个快乐的，嘴唇能够画得圆滚滚的，带点红晕，但别画成那种被涂得死死的粉色。

有时候，嘴唇的颜色深浅，线条的粗细，就连嘴角的弧度，都能暗示出人物当下的状态。画得再像，要是少了这种状态感，那就是画了个“假人”。 故此，下次你想画嘴唇的时候，试着躲开那些标准的模板。去观察生活，去看镜子，去看那些陌生人脸上过瞬间的表情。试着画一个没睡醒的，画一个刚学会讲话的，画一个在烈日下暴晒的。把这些瞬间的、带有瑕疵的、带有温度的画面捕捉下来，还原成最好办的线条和色块。你会发现，那些看似粗糙的线条，那些看似随意的小毛病，恰恰构成了最动人的真。嘴唇画不像，是画家的错。

实际上你只需求把它画得“像”，像那个独一无二的、会讲话、会哭、会笑的你自己。

只要不刻意追求完美，那些看似不完美的痕迹，就是最完美的画。