画稿子的时候，脑子里图个啥？ 不是要做出那种像说明书一样分步骤、有“起初第二步第三步”的死板列表。我脑子里想的，就是画完一眼就能看懂的像哥们儿一样的简笔画，就连更能让人一眼看出个大约的轮廓，这种“看图讲话”的感觉，才是咱们一般/平平人最舒服的。 刚动笔的时候，我总爱拿那种粉笔要么圆珠笔，随手勾勒个方块。

为啥？出于忒纯粹的方块忒无聊了，总得加点“灵魂”。

比如画个圆脸，肯定得加点细细弯弯的眼和鼻子，要是能把眼眶画得圆圆的，看起来就软乎乎的热乎的；嘴嘛，得画成那种能咧开笑的样子，露出两个小三角牙，看着才精神。

要是嘴画得忒直挺挺的，那表情肯定有点生硬，哪怕脸上挂着笑，看着也总认定少点味儿。 有时候我会画个动作带子，但不会像教程里那样特意标个“十字线”，而是直接顺着角色的惯性画那会儿。

比如画个跑步的，腿不用画得特别长，只要表现出前后上下的那种动态感就行。背后的衣摆飘起来，头发乱飞的样子，用几笔潇洒的弧线就能表现出来，那种风吹头发的感觉，比画得纤毫毕现的还要灵动。 画完一圈，总认定还差点意思。

这时候就得加个“特效”，比如加个光环，要么做个小翅膀。加光环的时候，别一上来就画个完美的正圆圈，要是能画成那种有点毛边、有点不忒规整的样子，反而更像个发光的效果；加翅膀的话，也别画得死板像教科书，要是画成那种不对称的、带着点空气感的形状，看着才像个飞起来的感觉。 哪怕画错了，也别急着改。

看着看着就自己改，有时候改得越狠，越显得画得随意，反而更有那种随手画的烟火气。

要是实在画得不够到位，那就换张纸，换个角度，要么干脆把原来的东西揉成团，再捏个新东西。生活嘛，哪有啥完美的简笔画，那是你自己找到的那种“刚刚好”的感觉。 记得那会儿在公园里画画，看到个老爷爷，我看他戴着老花镜，手里拿个烟斗，下巴悬在半空，视线往下移。我当时就赶紧盘算着如何画，要不要加个吊线？

要不要加个自动对焦？最终我只画了个老爷爷，加上个烟斗，加上个胡子，画个眼，就如此好办。结局那天路过的时候，有人问我：“你那是画个老爷爷，还是画个小说里的角色？”我说：“也不是，就是认定特别有生活味儿，看着就踏实。” 有时候我也认定，有些东西不需求忒复杂。

比如画个笑脸，就画个圆圈脸，中间加点豆豆眼，嘴勾个心形，这就是个最标准的“快乐”。

不需求啥好马、好车、好酒，只要让人看了认定“哎嘿，这人挺顺眼”，那就是最成功的。 数据是个好东西。

比如我之前画过一张“快乐脸”的对比图，用了五种不同的画法。

第一幅用了三次直线，表情僵硬；第二幅用了两条弧线，表情凑合，但有点忒卡通了；第三幅加了一个半圆形的嘴，表情立马生动了；第四幅加了一个小鼻子，表情更立体了；第五幅直接画了个半脸，表情最自然，就连有点神秘。最终统计一下，那种既有表情又不失神秘感的，大约占了那一组里的百分之四十五。别看数字挺难数清，但那种“差不多就行了”的感觉，确实挺让人心里踏实的。 画画就是画画，别想忒多。

有时候你画得再像，还不如画得随意。

反正最终改也没事，反正画画本身就是一种乐趣，看着自己的线条在纸上跳出来，那种感觉，比看任何数据分析都更让人上头。 故此，下次再画，就试着别忒像个 artificer，别忒像个设计师。就试着像个街头画匠，随意往纸上抹点墨，看看能不能把那个“味儿”勾出来。

毕竟，生活不是按部就班的，生活是那些看似凌乱无章、却莫名让你心动的瞬间。