泡泡实际上不是画的，是挤出来的。小时候最入迷的就是那双透明气球，放上去瞬间就炸开了。彩铅根本画不出来那种“活”的感觉，你得先学会如何把纸当成那个套不住气球的容器。别急着去画好看，先别管线条里外，把纸背朝光，要么把纸平铺在桌面上，手肘支在桌沿，用指关节捏住笔杆，像捏面团一样给气球找个稳固的支点。

这时候你会感觉到笔尖挺烫，纸张挺热，那种热气窜出来的感觉比画个卖相多好上千倍。 这时候千万别动笔，先把能挤出来的东西挤出来。

要是只想画个一般/平平的，能够直接把笔尖抵在纸面上，用力往下按，往一个方向压。

这时候你心里得有个数，知道要往哪儿走。往右边走，笔尖就得往左边压；往左边走，笔尖就得往右边压。

这个方向感一旦建好了，后面就顺理成章了。 有个小技巧，你能够拿个一次性筷子插在纸中间，要么用牙签插在中间，钉个炸弹。

然后捏住笔尾，往炸弹这一头用力压气，空气穿过纸面，从笔尖周围溢出来，形成一个气泡。

这时候，你会发现笔尖周围有个淡淡的晕开，这是烟雾。你只需求顺着这个方向略微推进一点，给泡泡加个厚度。

这时候你会发现，原来彩铅画的不是死板彩色的圆圈，而是有体积感、有空气流动感的物体。 要是你想要那种透明感，那就得多积攒空气。画一个大的泡泡，能够把它分成好几个小点，然后一个一个挤。

比如你要画个 50 毫米的泡泡，先画个 15 毫米的小点，用力挤一下，留个印子，再挤一个大的，再挤一个小的。

这样层层叠加，颜色会慢慢融合，透明度自然就出来了。

这时候你能够略微留一点空白，让空气在中间形成呼吸感，那样泡泡看起来更有劲儿。 有时候直接画圆圈忒单调了，那就给它加点细节。你能够在泡泡表面画几根横线，要么画几个不规则的斑点。

这些线条和斑点实际上是“反光”，是它表面的纹理。你记得那种阳光下水珠折射的感觉吗？彩铅画的时候，能够把笔尖在纸上快速摩擦几下，要么用挺细的笔尖轻轻扫过，扫出的短线条就是高光。

这些高光要画得亮一点，越亮越能体现出泡泡的光泽。 再说说如何让泡泡看起来更“炸”。

要是你只是画个平面，那它就是个死圆圈。要想让它动起来，就得给它个脾气。你能够试着把笔尖在纸面上轻轻蹭一下，要么用纸巾蘸点水在纸上蹭，这时候纸会变湿，墨迹会晕开，瞬间出现那种浑浊的、流动的云团。

这个动作本身就像给泡泡加了风，让画面有了动感。 实际上，画泡泡最难的往往不是技巧，而是心态。大量人想画，结局手抖；想画后期效果，结局手抖得更了得。你得准自己画得丑，准自己画得歪歪扭扭。

那个刚挤出来的泡泡，中间可能还有点乱，颜色发青，结构也不对。但只要你能闻到纸上的油墨味，听到笔尖撞击纸张的声音，那它就是确实在做。当那些乱糟糟的线条突然变得规整，颜色启动融合，那种成就感比画任何风景都来得快。 还有个小窍门，就是利用光影的变化。泡泡本身是没有光影的，它是包裹着空气的。你能够在泡泡周围画几块阴影，比如下面昏黄的一团，旁边那一小块亮斑。

这些暗部和亮部不是为了模仿现实，而是为了告诉你：这是个泡泡。当你在暗部里画几笔浅色，在亮部里留白，那种通透感立马就出来了。 最终，画泡泡还得讲究节奏。

不要急，慢下来去观察。纸上的墨迹不是均匀的，有的地方干得快，有的地方干得慢，有的地方还带着湿痕。你要学会顺应这个节奏，哪儿干了就顺理成章地在旁边挤个新的，哪儿不干就小心地重置。当你把纸上的每一笔都当成是特意设计的，而不是随手涂鸦时，那些随手挤出来的泡泡，就会变得晶莹剔透，像确实能吹起来一样。 有时候你会想，是不是我的笔法充足好？实际上不一定。大量时候，只要纸面能吸住墨，手能把纸按出那个支点，吹出那个空隙，泡泡就会立在那里。别管它是不是圆，别管它是不是对称。

只要它有那个“活”的劲儿，就有那个想被吹爆的冲动，它就是彩铅的世界。 画完一个大大的泡泡，不要急着收拾笔。把手指头伸进纸里，吸一口淡淡的油墨香，然后对着光看那个晕开的形状，看看里面的纹理，看看那层薄薄的雾气。

这就够了。