老虎头,别老想着去查那些高冷的流程图要么百科全书,咱就把它当个老手艺人手里的活计,顺着情绪自然流淌出来。 先别管啥启明星还是金星,那玩意儿跟老虎眉骨拉不近关系。得先琢磨啥感觉:是野性?是威严?还是那种看一眼就能给风马牛不相及的生物贴上“猛兽”标签的冲动?这得用脑仁撞墙,用拳头砸黑板。我先摸准了那股子劲儿,笔就在纸上轻轻一划,顺着鼻梁往下,眉头一挑,那轮廓线就立起来了,像不像个刚醒过来、警惕地盯着猎物的老兽?接着把眼神给勾出来,那得是那种穿透力,往两边一拉,瞳孔要是聚起来,整个人就活了。 线条别忒整规整齐,像把尺子量出来的一样,那样反倒显得没劲。老虎的线条要糙,要有颗粒感。顺着骨节处画,顺着鬃毛的走向画,哪儿了得就哪儿重,哪儿舒展就哪儿轻。中间那撮毛要处理得毛糙点,那是它呼吸留下的痕迹,是它正在给脑袋换气。眉毛和胡须要并排,形成一种对称的张力,别搞成歪歪扭扭的乱麻,那忒娘了。眼角得微微眯着,带着点傲气,哪怕它正躺在地上晒忒阳,那眼神也得是四长两短地扫视全场。 这时候得特别注意下鼻头,那是老虎的面相关键。鼻孔要是露出来,那就通了,有了那种神秘感;要是藏起来,那表情就有点委屈要么犹豫。画的时候别忒纠结比例,头大点要么头小点,只要神气在那儿,观众就买账。 说到毛发,这可是老虎的灵魂。头顶的鬃毛要蓬松,顺着肋骨那一侧画,像不像刚拔了毛还没干透的羊皮袄,厚重而凌乱。脸颊两侧的毛要处理得柔和一点,别忒锋利,那是为了让人看着不扎手,但眼神还得狠。耳朵要是画出来了,位置得对,耳尖要尖,耳底下那块毛要画得杂一点,那是它紧张要么兴奋的时候才会炸起,平时是老老实实地贴在脑袋两侧的。 最讲究的就是眼角的泪痣。

有时候画不出那种凶狠,光靠眼不中,得在那儿点上两笔,像泪痣一样,瞬间就把杀气带了。

还有那胡须,长须、短须、簇须,要把层次做出来。长胡子垂下来,短胡子画在颧骨上,起来胡子框住额头,这种层次感,老手艺人画着画着就出来了。 画老虎的时候,别总拿着尺子比对,那样画出来的东西就是死板。

要是有时候画得重了,记得略微提笔,淡一点;画得轻了,再加一点。老虎是动态生物,哪怕画的是侧脸,也要透出一种往右或往左看的气势。 要是想追求一点生活化的味道,能够把它的表情画得有点憨,带点笑意,眼神往侧面一斜,那种懒洋洋的劲儿就出来了。

这时候连眉毛都得微微上扬,仿佛它刚刚发现了一块肥美的猎物。

这种反差萌,有时候比严肃的咆哮更让人印象深刻。 自然,画老虎也不是一蹴而就的,你得有个过程。从最初的方方正正,慢慢变成圆润饱满;从干枯的棕色,慢慢过渡到深沉的赭石色和炭黑。

这些颜色的变化,实际上对应着老虎不同状态下的情绪。红色代表来气,黑色代表悬和冷静,黄色代表快乐和活跃。你能够根据你想表现的情绪,灵活调配这些颜色。 画完之后,别急着去修图要么做后期特效,那样就丧失虎神原本的野性了。老虎的魅力在于那种“不完美”的真感,那种毛茸茸的质感,那种毛糙的笔触。

要是非要追求完美,那就挺难再画出那种让人骨子里发毛的感觉了。 总而言之,画老虎头,就是要把脑子里的那股子火气、那股子野劲儿,顺着笔锋透出来。

不要怕画歪了,那是它生动的证明。画累了,就歇歇笔,喝口茶,再来一次,说不定还能悟出点新奇的门道。