熊出没如何画：从林道明到光头强，给小白们的简易指南 画《熊出没》里的主角，实际上挺好办的，但要想画出那种呆萌又灵魂有灵的劲儿，光把几何图形拼凑在一起还不够。咱们得先聊聊这里的“主角团”。熊大熊二，光头强，还有那群平时看不顺眼的“野生熊友”。 先说熊大熊二，这俩角色在画界可是出了名的难搞，并且难搞得挺可爱。 别上来就画大脸圆头大脚，那是画卡通脸，不是画熊。你要找的是那种“乱涂乱抹”里的秩序感。他们的脸实际上是椭圆形的，但比例得有点特别，脸的宽度要是眼宽度的三倍左右，这样看起来才不会显得忒严肃。眼是豆豆眼，但位置得靠上，眼角略微往上挑一点点，千万别画成那种死板的水平线，那样就傻了。耳朵最主要的区别就在这个“立”字，熊二的大耳朵得直得像两把锯子，末端略微向内卷，要是直上来，那就是真·打手。鼻子得是个倒 U 型，圆润饱满，千万别画成尖锐的三角形，那样透不过气。嘴嘛，熊二的嘴特别俏皮，嘴角得微微上扬，有时候还会吐个泡泡，这时候得注意左上角那个小气泡，要是画乱了，画风就崩了。至于衣服，熊二那件标志性的绿夹克，袖口得卷起来，露出点嫩白的胳膊，这种“半截腿”的感觉是立体的关键，让角色看起来是站在地上的，而不是浮在屏幕上的。 再看熊二，他的画风得比熊大更偏“上头”。熊二的眼要更大，眼白要多，简直要碰到眼眶边缘，眼神得有点“凶”，但又不吓人，那是种看透生活的警惕。他的头发不能乱炸，要有一根根的小辫子，特别是头顶两侧，画成那种蓬松的球状，用色块堆叠一下，层次感就出来了。衣服得显得特别厚，大领口要开得挺大，露出里面的灰白内衣，领子得扣到下巴，这种“敞开”的穿法，是区分熊大熊二两个不同性格的核心。 接下来的就是那位看起来满嘴挂彩、恨不得把自己藏进树缝里的光头强。画光头强，第一要务就是“显老”。年纪大的特征是脸蜡黄、皱纹多、头发乱。眉毛得画成那种又粗又黑的状态，并且要画得有点“乱”，眉头要皱在一起，画个半闭合的八字形。眼一般是眯着的，眼神要飘忽不定，带着点无辜和恐惧，中间那一大块眼白得占眼一半以上。头发是光头强最大的特征，不是那种顺着头垂下来的，而是头顶炸毛，发梢向下炸，中间是平的，这种层次要画透。衣服肯定是工服，但工服目前流行把工装裤的裤脚卷起来，鞋子也得穿那双标志性的胶底鞋，鞋头要有点磨损感。

最关键的是那个情绪，画完他脸上的表情后，得加一层“痛苦”的滤镜，比如眉头紧锁，要么嘴角抽搐，用色块表现那种酸楚感。 除了这三个主角，还有几个配角也值得提一笔。

比如那只总在树后偷吃熊出没零食的猴子，画它的时候重点在它的“贪吃”，肚子上的肉要画得凸出来一点，手得抓得特别用力，指甲要画出那种粗糙的质感。

还有那只一直被光头强抓走但最终又跑回来的小狐狸，它的眼得是那种警惕又无助的蓝紫色，尾巴画得蓬松，像个小毛球。 最终，就是环境了。别看你主要画人，但背景里的树、山、水，略微带一点“原生”的感觉会更酷。

比如画树，不用讲究树叶的纹理，用深色的笔触堆叠，加上一些不规则的亮色点缀，比如忒阳要么指示灯，那种被砍伐过的树，边缘能够画得有点粗糙，像是被钢锯锯出来的。

这种自然元素画好了，人物就会显得更有生活气息。 总的来说，画《熊出没》就是要在“呆萌”和“真”之间走钢丝。熊大熊二别看傻，但心里有数；光头强别看惨，但也是个有血有肉的人。至于那些野生熊友，他们一直穿着奇装异服，步行带风，那是归于他们的冒险故事。 数据上有个小确幸。在剧本创作中，为了维持角色的辨识度，一般每个主要角色都会保留独特的脸特征组合。

比如熊二的“大耳朵”是高频出现的视觉符号，要是忽略这一点，角色就会变得千篇一律。

另外，动画的长度和节奏也会影响视觉呈现。在一集 10 分钟的短片里，每 30 秒左右一般会有一个新的视角切换，这要求画师务必有挺强的分镜意识，不能一直盯着脸看。

最有趣的是，有时候画人物时，会故意留出一些“空白”要么富余的背景，让角色自己讲话，这种留白在美式动画里叫“呼吸感”，在国产夸张派里则是另一种表达情感的方式。 总而言之，这画个熊出没啊，实际上就是画一堆没完没了的脑洞。画熊大熊二要记得他们爱吃零食爱就寝的样子；画光头强得记住他不仅想毁灭世界，还想吃熊出没的猪肉脯；画野外生物的时候，间或得忘带画板，画得再像确实就真像确实了。

只要抓住这些关键特征，加上那种略带痞气和幽默感的表情，你的笔下的熊出没，准没错。