画一条短裙：把公主裙变好办 画一条短裙，实际上没那么难，也不需求那种一本正经的架势。我最近常跟哥们儿聊，说实际上我们把裙子画得歪歪扭扭，反而更像那个穿着裙子跑来跑去的小公主了。咱们先别想那些复杂的线条，在这里，咱们就玩个“假装”的游戏。 画裙子的整体框架贼好办。先够出个略微有点长点的长条，这代表裙子的主体，像是一条飘带子要么床单铺在地上。

接着，从长条的上下两头，往旁边轻轻撇那会儿，这就有了裙子的轮廓，像个大蝴蝶结要么蝴蝶飞行的翅膀。

这一撇一撇，裙子立起来的样子就出来了。最关键的，别在这中间加忒多实心的块头，留点空隙，显得轻盈。

要是你画得忒满，它看起来就像个刚搬完货的纸箱，而公主裙应当更蓬松、更软。 接下来是裙摆的处理。

这时候就要动用点想象力了。你能够用一条略微短一点的线，直接从裙腰往下垂，然后再略微往上挑一点，最终再往下折。

这就形成了裙摆的形状。

要是画得忒直，那就像是只穿了一条长，走起路来硌得慌；画得忒平，那就没分量。记得在裙摆的中间位置，给它留个小缺口，就像蝴蝶翅膀中间那块透明的局部，这样看起来才透气，像个真正的蝴蝶结。 裙子的颜色选择也挺关键。

不要非得去查颜色标准色，咱们就用最亮眼的颜色来点睛。能够是一条深蓝色的裙子，像海里的波浪；要么是一块粉粉的、像棉花糖一样的浅粉色。颜色要是够饱和的，眼看着才会舒服。

有时候，画一条深色的裙子，最终加一点亮色的点缀，效果比全上大色块的还要出彩。 说到数据，画裙子的比例实际上挺有讲究的。

一般来说，裙子的主体局部应当占据画面高度的三分之二左右。

要是忒高了，人物头就离地面忒近了，显得腿短；要是忒矮了，人物又显得局促不安。对于公主裙这种纤长的款式，身体比例能够略微拉长一点，让这条长长的裙摆成为视觉的焦点。记得要把腰部的线条处理得略微宽一点点，再往下麻利收窄，这样能衬托出裙子的秀气。 实际上画裙子的过程中，最忌讳的就是死板。线条要是忒直，那它就是个硬邦邦的帆布；线条要是忒乱，那它就成了一幅抽象画。咱们能够在裙摆的末端画点圆弧，让它看起来自然地散开，像风吹过的树叶。

哪怕画错了几个角，只要整体形态是立体的，那就没难题。 有时候，大家会认定裙子画得忒丑，不好看。

这时候不妨换个思路，把它画得像个风铃。在裙摆的最下方，画几个不同大小的圆点，连起来就是晃动的风铃。再配上几缕长长的飘带，随风摇摆的样子就出来了。

这时候，颜色能够略微淡一些，像水彩一样晕开，显得更梦幻。 自然，最让我们快乐的还是画出来的那一刻，那种“哇，真像！真像！”的感觉。出于只要线条流畅，略微有点随意，那份灵动劲儿就出来了。咱们不需求把裙子画得像个博物馆里的展品，只要它是穿着裙子的公主，那它就是最快乐的公主。