眼的漫画：把眼球砸碎再拼凑 画眼这事儿，别总想着先根据标准解剖图去找“标准姿势”。大人们总爱拿显微镜盯着视网膜说，结局出来的画要么像只睁着铜铃的眼，要么像只缩着脚踢的疙瘩。真正的漫画眼，得先问自己：我画的是哪位？哪位在来气？哪位在就寝？ 要是是画个来气的青年，脑袋得有点歪，下巴还得耷拉下来，但眼那两个圆球不能乱转。它们得瞪得比眼眶大，得有一种要把屏幕给震碎的趋势。

这时候画眼白就忒累了，不如直接画眼珠往眼眶里一按，配上那一圈长长的、黑色的瞳孔，再在旁边留个夸张的泪洼。漫画里的泪，不是生理性的，是情绪溢出来的水。 画就寝时的人更好办。眼皮得画得像两张被压扁的叶子，并且得画得皱皱巴巴的，像是刚被揉过。

这种眼得画出那种“懒得睁眼”的感觉，眼神要涣散，不是没精神，是对世界少了兴趣。

这时候画眼线是最关键的，得把眼尾那块肉压扁成一条弧线，就连引出一条小尾巴，像个小尾巴似的垂下去，看起来人好欺负。 要是画个害臊的妹子，那就得画得像个没瞳孔的灯泡。两个圆球轻轻挨着，中间连着一根细细的、看不见的丝线。画眼线的时候，得把眼尾的角尖画得尖尖的，最好是斜着切下去，别画圆。再加上一点点红晕，把脸颊边蹭两下，整个人就软绵绵的，让人想摸一摸。

这时候画眼白，得画得亮堂堂的，像刚磨完粉一样。 说到画眼珠，实际上最好办的方式就是“砸碎法”。先画一个正常的球，然后直接把它往旁边一扔，飞出去变个鬼脸，再弹回来贴上来。

这个过程得有趣，得让观众跟着笑，要么跟着炸毛。自然，最自然的感觉就是让眼珠自己动。画一个正在思索的人，眼珠得转个圈圈，转得慢一点，带着点迷茫；画一个在吃火锅的人，眼珠得随着火锅在动，就连还要把眉毛蹭上一点油光。 别总想着画一个完美的眼球，那样忒死板了。画个累坏了的，眼皮都得耷拉下来，眼珠得往眼皮下面掉，那种酸胀感要画出来。再画个刚哭完的，眼眶得肿得像馒头，眼珠得被泪水挤得叮当作响，还要画几个小泪珠挂在眼角，再画个泪花眨两下。

这时候画眼线，得画得潦草，带点晕染，显得情绪挺激动。 画个忙碌的上班族，眼白要画得大局部露在外面，像中间被挖空了一块。眼珠得带着点累得慌感，往深处看。

这时候画眼尾，得画得夸张大，就连要画成一条直线往下掉，像个小瀑布，配合一下眉毛的皱起，整个人就透着一股子“我挺凶”的劲儿。 有时候画眼，还得把“背景”画进去。

比如画一个人背对着观众，把眼画成两个庞大的绿灯，亮得刺眼，像是还没下班就被抓去加班。再比如画一个摔倒在地的人，把眼画成两道灰色的裂缝，像是被世界掀翻了。

这时候画眼线，得画得像个凌乱的涂鸦，啥修长的，啥粗短的，啥三角形的，啥弯弯的，反正只要是符合情绪的表达就好。 最终，别忘了给眼加一点“灵魂”。画个快乐的，眼白要画得亮得发亮，像刚涂了腮红；画个悲伤的，眼白要画得灰扑扑的，像是蒙上了一层灰；画个搞怪的，眼白能够画得歪歪扭扭的，像个坏掉的灯泡。

这时候画那个细长的、黑得发亮的瞳孔，得画得跟心跳一样快，就连要是跳动的。再画一下眼角的泪痕，那是情绪的余温。 总而言之，画眼这东西，别忒拘泥于真。画一个想笑就画个想笑的表情，画个想哭就画个想哭的表情。

只要在这个圆球里塞进了你此时此刻的情绪，不管它皱不皱，肿不肿，还是被揉烂了，只要那个人懂，这就是一副合格的漫画眼。

记住，漫画的灵魂不在细节上，而在你愿意把那个怪物怼出来的那份勇气上。