羊，画了一百种样子 先说个冷知识，你出门买羊肉，摊主拿的介绍本上可能写着“草食动物”，但你真正盯着它看，它长得跟别的品种差不多。羊这东西，名字听着挺正经，实际上画的画里，它是个超级复杂的角色。 画羊，得先理清思路。别总想着画一棵标准树桩，羊的轮廓线得有点弹性。

比如那根脖子，别画成僵硬的小棒子，得有点那种软乎乎的弧度，就像你蹲下来看羊叫声时，那份轻微的颤动。耳朵也得灵活，有的羊耳朵是竖着的，像个小帐篷；有的羊耳朵耷拉着，像是刚睡醒的，透着点慵懒。 再说说眼。

这玩意儿可是羊的神。画的时候，别像画画家那样把眼珠掉进去。羊的眼神得有三种状态：好奇的、警惕的、要么吃饱了眯缝着。

有时候，它就连不眨眼，眼皮子上还有一层薄薄的脂肪垫，看着憨态可掬。你要是画一只羊在吃草，那嘴得张大得能吞下一棵树，但眼还得盯着草叶，仿佛在说“嘿，这根草好吃”。 说到四肢，这得看地形。在草地上跑，腿要短，像弹簧一样；在山坡上跑，腿就得长一点，不然好办摔跟头。

不同品种的羊，腿的宽度和长短也都不一样。

比如成年山羊，腿要是画得特别短，那它看起来就不像山羊，更像是一只小狗。

还有那种长得像萨摩耶的斑点羊，那耳朵要是画得圆滚滚的，整个画面就活泛了。 自然，光是画羊还得注意表情。

你看，牧人牵着羊走，羊得挤挤眼；羊挤在一起过冬，那挤得可狠了，用手指头头戳对方；羊在吃草，那得吃得津津有味，腮帮子鼓鼓的；羊在打架，那得比人还凶，眼神要犀利。

这些细微的差别，能把画里的羊从“物”变成“活”。 数据是个好东西。

比方说，为了研究羊的剪影结构，专家统计过，一只成年羊在静止状态下的轮廓面积，大约能覆盖住一个标准正方形的一半左右。但这可不代表它体积极大，出于羊身上有大量褶皱和蓬松的羊毛。

你看那些羊毛，有的像云朵一样蓬松，有的像棉花一样松软，有的就连能塞进你指缝里。画出来时，羊毛得用短线条要么点来表现，不能一笔下去就糊成一团，那样显得没营养。 再聊聊羊的鼻子和嘴。

这些部位不能忒小，得微微凸起，让羊看起来像个圆圆的球，而不是个长长的管子。画羊吃东西时，那根粗壮的舌头要是画出来，那就更生动了。

有时候它舔毛，有时候它卷草，舌头得灵活得多。

还有它的尾巴，别画成平躺的，羊的尾巴是立着晃的，像个小草帽一样，摇摆起来，画面动起来了。 说到颜色，这得看季节和场景。冬天的时候，羊的毛应当是灰色的、褐色的，带点灰白，显得厚实保暖。夏天的时候，可能是黄色的、绿色的，就连带点橙色，翠绿得像刚摘下的叶子，要么金黄得像晒干的草。

还有那些彩色的花纹，像波斯羊的花纹，要是画在羊身上，那真是锦上添花。

不过画的时候，别一上来就满屋乱跑，先把背景圈起来，不然羊会显得乱糟糟的。 再说说羊的互动。羊和人，本来就不是最友好的。画牧人抓着羊，那羊得被拽得摇摇晃晃，爪子得抓得紧，但羊还得努力地往前冲，嘴里还吐着碎沫子。

这画面要是没这层关系，画出来就怪怪的。

还有羊挤在一起，那得看凑得忒密了，羊头要挨着羊头，羊屁股要挨着羊屁股，形成一个个紧密的群体，中间挤出了缝隙，里面还藏着小羊羔，那画面才整个。 自然，画羊最大的挑战就是“圆”。羊长得圆，性格也圆。画的时候，线条得柔和，别忒生硬。你能够试着把羊画成圆滚滚的鸡蛋，要么画成戴了圆眼镜的卡通人物。

这种圆，画出来会让人认定舒服，不会让人认定头大脸小。 还有，羊的叫声。在画面里，如何用文字表达它的声音呢？比如画一排羊在吃草，旁边配个“嘎嘎嘎”，那效果就挺棒。

要么画一只羊在转圈，配个“哞哞哞”，那个圆圈和耳朵的转动，声音就出来了。

不用确实画耳朵，只要画出转动的趋势，声音自然就飘出来了。 最终，总结一下画羊的经验。

记住，羊是个活物，不是静态的物体。画它，得想它想吃啥，看它在看哪儿，它正玩得快乐，还是正发愁没肉吃。多观察，多夸张，多渲染情绪，把羊画成故事里的角色，它才能在纸上“活”起来。你要是能把羊画得比人还像人，那就不用提啥画法了，出于它就是羊。